UNA INVITACIÓ AL PARADÍS CREATIU
Aquest matí, els Jardins del Castell de Peralada han acollit la presentació de la programació artística de la XXXIX edició del Festival Peralada, que se celebrarà del 3 al 18 de juliol en diversos espais del recinte del Castell de Peralada com l’església del Carme, el Mirador del Castell i el Celler Perelada.
Oriol Aguilà, director artístic del Festival, acompanyat per la cantant i compositora Elena Tarrats, la dramaturga Helena Tornero i els músics Miquel Vich, Pau Codina i Marc Heredia, ha presentat els detalls d’una edició que segueix fidel a l’essència estival del Festival. Un total de dotze espectacles que conformen una programació excepcional que reafirma el seu caràcter innovador, transversal i compromès amb l’excel·lència artística. De l’òpera i el Lied al flamenc, la dansa contemporània o la creació més indisciplinada, el certamen torna a ser una plataforma única per a la vivència cultural en entorns singulars.
Matthew Reger Suqué, en representació de la família Suqué-Mateu, ha donat la benvinguda i destaca que “Perelada és un espai de trobada únic on la música i l’art es fonen amb la bellesa del nostre entorn. Per aquest motiu, us convidem a viure un veritable viatge sensorial aquest estiu al nostre captivador paradís i jardí. Una vegada més, el Festival cobra vida”.
Igualment, la presidenta del Festival Perelada, Isabel Suqué Mateu, ha volgut fer arribar unes paraules amb motiu d’aquesta nova edició: “Aquest Festival és el somni compartit de la nostra família i una aposta decidida per la cultura com a espai de llibertat i inspiració. Ens emociona veure com, any rere any, Perelada es transforma en un refugi per als creadors i en un punt de trobada per al nostre públic. És un orgull mantenir viu aquest llegat i presentar una nova edició”.
El Festival Perelada es reafirma com una cita ineludible per als melòmans i els amants de la cultura, unint música i art en una proposta única de transcendència cultural a casa nostra.
Oriol Aguilà, director artístic del Festival Perelada, ha subratllat que “El Festival Perelada és una proposta cultural rica i diversa, amb espectacles que abracen la lírica, la dansa, la música antiga i contemporània, el pensament escènic i les formes híbrides. Una edició que combina grans noms internacionals amb la força de la creació emergent, que converteix Perelada en un espai de trobada, emoció i transformació a través de l’art”. “En aquesta nova edició, el festival s’emmarca en el fascinant món de l’art del jardí, ja que exploren diversos i polièdrics significats del paradís. Un viatge que fem a través de les noves creacions, amb les estrenes absolutes d’Hort / Garden parlant de la utopia i memòria d’una família en el conreu de l’hort familiar com a cosmos comú; i de Genius Loci en el diàleg entre jardiner i el jardí”, ha conclòs Aguilà.
Una programació que convida al somni, al refugi, a l’Edèn
El Festival Perelada presenta una proposta artística única que convida els assistents a submergir-se en la bellesa dels jardins com a microcosmos biològic —que en el cas de Peralada compta amb un ric recorregut històric— i que és l’origen del somni fundacional d’acollir un festival de les arts. Un festival que esdevé una experiència sensorial de desconnexió i refugi per a la creació, una invitació a deixar-se portar i entrar al jardí —i descobrir un paradís— acompanyats de les veus i intèrprets més influents del moment.
Recitals íntims en un espai singular:
El temple gòtic del Carme acollirà algunes de les vetllades vocals més memorables d’aquesta edició. El 3 de juliol, la gran mezzosoprano Joyce DiDonato inaugurarà el festival amb un recital líric, acompanyada de Craig Terry al piano. Reconeguda per la seva extraordinària versatilitat i expressivitat, DiDonato debutarà al festival després d’haver captivat el públic als escenaris més prestigiosos del món. La seva veu, poderosa i matisada, ha donat vida tant a heroïnes barroques com a figures contemporànies, consolidant-se com una de les veus més influents de la lírica actual.
Per primera vegada junts a l’Estat, el 6 de juliol, Christoph i Julian Prégardien —pare i fill— acompanyats per la pianista Saskia Giorgini i la narradora Alba Pujol, oferiran en estrena In Paradisum: un homenatge al romanticisme centreeuropeu a través de Schubert i Liszt, en un viatge musical que va de la foscor a la llum, encàrrec del Festival. Aquest recital compta amb la participació de Miquel Genescà, membre de l’Escolania de Montserrat en el marc de la celebració del Mil·lenari de l’Abadia.
El 11 de juliol, Katia i Marielle Labèque porten a escena una proposta pianística que traça un viatge emocional a través de diferents maneres d’entendre i sentir la fantasia: Le jardin féerique. Carismàtiques, versàtils i amb una compenetració única, les germanes Labèque formen un dels duets pianístics més aclamats del panorama internacional. Admirades tant pel seu domini del repertori clàssic com per l’audàcia en projectes contemporanis i experimentals, presenten un programa que va des de la màgia dels contes de fades de Ma mère l’Oye, de Maurice Ravel fins a la intensitat poètica i profundament humana de la Fantasia en fa menor de Schubert passant pels hipnòtics Four Movements for Two Pianos, de Philip Glass.
La música barroca resplendirà el 12 de juliol, amb William Christie i el seu emblemàtic conjunt Les Arts Florissants interpretant el primer oratori compost per G. F. Händel l’any 1707: Il Trionfo del Tempo e del Disinganno. La vetllada s’emmarca dins la gira internacional del 80è aniversari del mestre i clavecinista, que rebrà la Medalla d’Honor del Festival en reconeixement a la seva extraordinària trajectòria.
La soprano nord-americana Angel Blue debutarà al Festival el 13 de juliol amb un recital líric que abasta des d’àries d’òpera fins a joies del musical, el jazz, la sarsuela i els espirituals afroamericans, combinant emoció i elegància.
Finalment, el 17 de juliol, en commemoració del cinquantenari de Conxita Badia, l’església del Carme acollirà l’estrena de Melodies compartides. Un concert que ret homenatge a una de les amistats més profundes i artístiques de la història musical catalana: la que va unir el violoncel·lista Pau Casals i la soprano Conxita Badia. Pau Codina, Marc Heredia i Montserrat Seró posaran música i veu a aquest vincle històric.
L’endemà, 18 de juliol, la soprano Sonya Yoncheva clausurarà el Festival amb George, una proposta íntima que dialoga amb l’univers literari de George Sand. Amb un repertori que fusiona el lirisme vocal amb la profunditat emocional dels textos de Sand, Yoncheva ens convida a submergir-nos en l’apassionat i desafiant univers de l’autora.
Paisatge i experimentació:
Al Celler Perelada, escenari contemporani i immersiu, la dansa i la creació sonora més innovadora prendran el protagonisme. El 4 de juliol, la coreògrafa i ballarina Lorena Nogal estrenarà Le Terroir, una peça site-specific que explora la metamorfosi humana a través del moviment, inspirada en el procés de transformació del raïm en vi. Acompanyada pel ballarí Álvaro Esteban i embolcallats per la música electrònica i innovadora de Franco Mento, la creació, pensada especialment per al Celler Peralada, encàrrec del Festival, convida el públic a submergir-se en un univers de sensacions, en què la dansa es fusiona amb elements naturals com el vent i la terra
El 9 de juliol, el col·lectiu referent de la nova creació sonora a casa nostra, Frames Percussion, oferirà un programa doble d’obres de Francesco Filidei, L’Opera (forse), i de Cathy van Eck, La Nature dans le Miroir. Una experiència immersiva i radical en què l’escena esdevé espai de pensament i experimentació.
El geni de l’espai
L’escenari del Mirador del Castell acollirà tres propostes que connecten amb la natura, la memòria i el pas del temps.
El 5 de juliol, el Festival presenta l’estrena absoluta de Genius Loci, una proposta escènica singular que convida l’espectador a perdre’s en un jardí imaginari. Inspirat en el fascinant llibre El jardín perdido (Elba, 2018) de Jorn de Précy, es tracta d’una experiència sensorial i filosòfica amb un programa musical que abasta del Renaixement al segle XX, amb obres de John Dowland, Henry Purcell, Benjamin Britten i John Williams. Protagonitzat pel contratenor Xavier Sabata, sota la direcció de Rafael R. Villalobos, amb la complicitat del tiorbista Jonas Nordberg i la viola de Liam Byrne, l’espectacle presenta una posada en escena poètica en què participa l’artista visual Cachito Vallés, i s’articula com una ègloga contemporània que interpel·la l’ànima a través de la veu, la paraula i el gest.
La dansa tornarà el 10 de juliol amb Origen. La semilla de los tiempos, una trobada poderosa entre el Ballet Flamenco de Andalucía i l’Accademia del Piacere, que connecta el flamenc i la música barroca amb una mirada contemporània. Amb direcció musical de Fahmi Alqhai i coreografia de Patricia Guerrero, aquesta proposta construeix un pont entre èpoques, creant una atmosfera única en què la música i la dansa són una sola veu. Una rapsòdia visual i sonora en què el passat batega amb força dins del present, i l’art esdevé una forma de permanència.
El 16 de juliol, s’estrenarà Hort / Garden, una òpera-monòleg híbrida que neix de la ment creativa d’Elena Tarrats. El text, escrit per la dramaturga Helena Tornero, ficciona la història d’una neta i el seu avi, units per un amor compartit cap a l’hort familiar. Després de la mort de l’avi, la noia descobreix que l’hort segueix florint, símbol d’un llegat que persisteix més enllà del temps i l’absència. La proposta escènica, ideada per la directora i artista visual Silvia Costa, que debuta al Festival, converteix el Mirador en un hivernacle poètic, on la vida, la pèrdua i la memòria germinen en forma de cançó. La música, escrita a sis mans per Damien Bazin, Mario G. Cortizo i la mateixa Tarrats, és el cor de l’espectacle. Hort / Garden es tracta d’una coproducció de Festival Perelada i Òpera de Butxaca i Nova Creació.
El Festival viatja a Finlàndia
Aquest estiu, el Festival Perelada participarà per primera vegada en el prestigiós Savonlinna Opera Festival de Finlàndia, on presentarà la seva aclamada producció The Fairy Queen, de Henry Purcell. Tot i no ser la primera vegada que aquest Festival creua fronteres, sí que és el seu debut en aquest esdeveniment històric, amb funcions previstes els dies 29 i 31 de juliol i 2 d’agost de 2025.
Estrenada a l’Auditori del Festival l’estiu del 2022, aquesta semiòpera barroca en cinc actes, inspirada en El somni d’una nit d’estiu de William Shakespeare, va néixer com un homenatge a les nits d’òpera viscudes a Perelada. Amb dramatúrgia de Joan Anton Rechi, The Fairy Queen juga amb el recurs del teatre dins del teatre per difuminar els límits entre realitat i somni. Els esperits shakespearians adopten la forma d’icones líriques com Madame Butterfly, Tosca, Escamillo i Don Giovanni, que cobren vida en un jardí on tot és possible.
Dani Espasa estarà al capdavant de la direcció musical d’un muntatge que compta amb el contratenor Xavier Sabata —uns dels ideòlegs d’aquesta proposta escènica— com a mestre de cerimònies i la participació del cor O Vos Omnes.
Confluències artístiques: un programa paral·lel de diàlegs i activitats culturals
Com ve sent habitual, la programació del Festival Peralada no es limita només als concerts, sinó que també ofereix una sèrie d’activitats paral·leles que amplien l’experiència cultural del Festival. Aquestes activitats, que se celebraran en diversos espais i institucions, brinden al públic l’oportunitat d’endinsar-se en els contextos històrics i creatius que donen vida a la música interpretada al festival.
- 4 de juny – 18.00 h (Institut Francès Barcelona)
Diàleg: “El Jardí, escenari de les arts”. William Christie i John Hoyland parlaran de com els jardins poden esdevenir escenografies naturals, espais on el públic viu la música i l’art com una experiència immersiva, evocadora i irrepetible.
- 5 de juliol – 19.30 h (Biblioteca del Castell de Peralada)
Diàleg: "El jardí, dramatúrgia del paradís”. L’escriptor i jardiner Marco Martella i el director d’escena Rafael R. Villalobos exploraran la relació de l’ésser humà amb la natura a través de la narrativa del jardí perdut. Analitzaran com un espai escènic es pot transformar en jardí, convertint la dramatúrgia teatral en una composició orgànica.
- 16 de juliol – 19.30 h (Biblioteca del Castell de Peralada)
Diàleg: "El jardí, les estacions de l’ànima”. Helena Tornero i Elena Tarrats conversaran amb la prestigiosa psiquiatra i autora de l’aclamat llibre La mente bien ajardinada, Sue Stuart-Smith. Juntes, presenten una conversa profunda i transformadora que convida a pensar en el jardí com a espai de benestar emocional, espiritual i físic.
Els jardins a la gran pantalla:
En col·laboració amb el Barcelona Film Fest, els Cinemes Verdi acolliran dues projeccions especials: el 12 de juny (20.15 h) es podrà veure La Bella i la Bèstia (1946) de Jean Cocteau, i el 19 de juny (20.15 h), el documental Pintando el Jardín Moderno: de Monet a Matisse (2016), dirigit per David Bickerstaff.
El Campus d’Estiu:
Un any més, el Campus Estiu del Campus Peralada, obre les portes del Festival a estudiants de proximitat, del món de les arts escèniques o relacionats amb aquest camp, proporcionant accés a continguts d’interès per a futurs talents, restringits al públic general, de manera que contribuiran a la seva formació i facilitaran el contacte amb professionals del sector.
- 2 de juliol – 17 h a 20 h (Sala Miquel Mateu – Centre Turisme Cultural sant Domènec)
So o soroll?: Taller de sons amb Miquel Vich. Una breu introducció a les estètiques sorgides durant la segona meitat del s. XX fins als nostres dies i del canvi de paradigma al voltant del fet musical: com es difuminen les línies que separen el so del soroll, la inclusió de noves formes d’organitzar els sons i la inclusió de les noves tecnologies en la pràctica instrumental.
- 8 de juliol – 17 h a 19.30 h (Biblioteca de Figueres)
L’escriptura inesperada: Taller d’iniciació a l’escriptura creativa i escènica amb Helena Tornero. Aprendre a jugar amb les paraules, la unitat més bàsica de l’escriptura teatral, a explorar les seves possibilitats, la nostra relació amb aquestes, és un dels objectius d’aquest curs.
- 10 de juliol – TBC (Mirador Castell de Peralada)
Assistència assaig general de l’espectacle Origen. La semilla de los tiempos.
Els estudiants de dansa tindran l’exclusivitat de veure l’assaig general d’aquest espectacle el mateix dia de l’estrena.
Les activitats del Campus Estiu són gratuïtes amb inscripció prèvia a través de la pàgina web: Campus Estiu - Festival Castell de Peralada (festivalperalada.com).