NIT DE DANSA
Creación, destrucción y regeneración son sinónimos que laten profundamente por las tierras de Peralada. La acción de labrar supone la regeneración de los campos, y de la propia vida, un paralelismo simbólico en diálogo con el actual proceso de reconstrucción del propio festival, a raíz del cual nuevas dinámicas, propuestas y creaciones nacen y nacerán. Crear es adentrarse en un espacio que nos abre la puerta a un mundo imaginario, oculto, un proceso que hace germinar, como si de una semilla habláramos, nuevas formas, fisicalidades, conceptos e inquietudes. Crear es dar forma a lo que es invisible. La danza es el lenguaje secreto del alma. Hoy en día, cuando pensamos en el gran legado artístico que nos han dejado coreógrafos como Marius Petipa, Vaslav Nijinksy o Martha Graham, nos puede resultar quizás un tanto extraño pensar que todos estos trabajos, antes de transformarse en los grandes clásicos que hoy en día todos conocemos y que han marcado la historia de la danza, nacieron a raíz de pequeñas ideas, cuentos o inspiraciones. Agrupando once bailarines catalanes y europeos como Martí Paixà (bailarín principal del Stuttgart Ballet), Lorena Nogal (coreógrafa, asistente y bailarina en La Veronal), Albert Hernández (bailarín principal del Ballet Nacional de España y coreógrafo en La Venidera) o Aleix Martínez (bailarín principal del Hamburg Ballett y coreógrafo), y trabajos de creadores como John Neumeier, Lorena Nogal, Marco Goecke, Albert Hernández o Aleix Martínez, Terra llaurada quiere ser una noche de danza dedicada a esa pequeña semilla creativa, a la chispa que tiene la capacidad de encender el fuego.
Terra Llaurada
Creación para el Festival Perelada
Bailarines: Jacopo BELLUSSI, Louis MUSIN, Ana TORREQUEBRADA, Ida PRAETORIUS, Lorena NOGAL, Albert HERNÁNDEZ, Irene TENA, Martí PAIXÀ i Henrik ERICKSON
Coreografia: Aleix MARTÍNEZ en colaboración con los intérpretes
Música: Arnau OBIOLS
Estrena: 10 de agosto de 2024, Festival Perelada
"Terra Llaurada" coge como punto de inicio, el título de la primera obra surrealista del artista catalán Joan Miró, que justamente este año, celebramos su centenario. Creación, destrucción y regeneración, son sinónimos que latan profundamente de las tierras de Peralada y de sus cosechas. La acción de labrar, supone la regeneración de los campos, y de la misma vida, un paralelismo simbólico en diálogo con el actual proceso de regeneración del mismo festival. "Terra Llaurada" quiere ser un pequeño homenaje en la tierra y sus ciclos, a su constante regeneración, pero sobre todo, a su creación. Aleix MARTÍNEZ
Esta pieza se presenta en tres partes, como apertura, como clausura y con una breve pieza intermedia tras el solo de Lorena Nogal.
Ssss
Solo
Bailarín: Martí PAIXÀ
Coreografía: Edward CLUG
Música: Frédérick CHOPIN
Diseño de escenario y vestuario: Thomas MIKA
Estreno: 23 de marzo de 2012, Stuttgarter Ballett
Loca
Creación: La Venidera
Bailarines: Irene TENA y Laura VARGAS
Coreografía: Albert HERNÁNDEZ
Música: Silvia PÉREZ CRUZ
Estreno: Teattro Fernán Gómez, Centro Cultural de la Villa, Madrid, 2019.
Dos bailarinas dialogan sobre la locura a cuerpo desnudo, dando paso a un lenguaje puramente orgánico, visceral, honesto, arraigado en la tierra y libro de prejuicios.
“Encontrar el éxtasis de dos cuerpos que se retro alimentan al puro deseo de liberarse.”
Extracto de Preludes C.V
Paso a dos
Bailarines: Jacopo BELLUSSI e Ida PRAETORIUS
Coreografia: John NEUMEIER
Música: Lera AUERBACH
Estreno: 23 de junio 2003, Hamburg Ballet, Hamburg
“No intentes entender. No tiene ninguna historia (que podría contarte), aparte de la acción que puedes sentir dentro de ti mismo mientras escuchas la música y observas estas situaciones de movimiento al mismo tiempo. Ciertamente hay muchas historias muy diferentes... Veo lo que hacen (¡lo inventé yo mismo!), pero no siempre entiendo sus motivos. No sé lo que realmente piensan, no entiendo por qué hacen (o no hacen) algo. Sus relaciones parecen confusas y cambian con frecuencia. Son impredecibles, como la gente real.” ” John NEUMEIER
El elogio de la fisura
Solo
Bailarina: Lorena NOGAL
Idea original y coreografia: Lorena NOGAL
Dramaturgia musical: Marcos MORAU
Estilismo: MARLOTA y Steve MONO
Esta pieza es un manifiesto sobre lo que se construye desde la oscuridad, desde la duda, en la grieta que no enseña sino que sugiere. Un trabajo que descansa en el lugar de tránsito.
En busca de la belleza que emerge de la aceptación de lo imperfecto, de la asimetría, de lo irregular, y del ruido y tráfico que se deposita en un cuerpo flojo, vulnerable y desestructurado. Lorena NOGAL
Nachmerri
Bailarines: Martí PAIXÀ y Henrik ERIKSON
Coreografía: Marko GOECKE
Música: Keith JARRET, Lady GAGA
Vestuario: Thomas LEMPERTZ
Luces: Udo HABERLAND
Asistente coreográfico: Rolando D'ALESIO
Estreno: 19 de junio, Ballet de Stuttgart
Extracto de Beethoven Project II
Pas a dos
Bailarines: Aleix MARTINEZ e Ida PRAETORIUS
Coreografía: John NEUMEIER
Música: Ludwig VAN BEETHOVEN
Estreno: 29 de mayo de 2021, Hamburg Ballet, Hamburg
Con el “Proyecto Beethoven II”, John Neumeier rindió homenaje al compositor Ludwig van Beethoven al cumpleaños de su 250 cumpleaños y continuó su estudio de la música del gran maestro de la música clásica vienesa.
Extracto de AFANADOR
Adaptación para el Festival Perelada
Idea y dirección artística: Marcos MORAU
Bailarines: Albert HERNÁNDEZ e Irene TENA, bailarines cedidos por el Ballet Nacional de España.
Coreografía: Marcos MORAU & La Veronal, Lorena NOGAL, Shay PARTUSH, Jon LÓPEZ, Miguel Ángel CORBACHO
Dramaturgia: Roberto FRATINI
Composición musical: Juan Cristóbal SAAVEDRA
Estreno: 1 de diciembre de 2023, Teatro de la Maestranza, Sevilla
Coreografía cedida por el Ballet Nacional de España
Extracto de Dona nobis pacem
Solo
Bailarín: Aleix MARTÍNEZ
Coreografía: John NEUMEIER
Música: J.S.BACH
Estreno: 4 de diciembre de 2022, Hamburg Ballet, Hambuerg State Opera, Hamburg
“Dona Nobis Pacem” – danos la paz.
Este título es importante para mí, incluso a riesgo que pueda parecer ingenuo, patético o incluso pretencioso para algunos. Dada la rampante falta de perdón en nuestro mundo, este pensamiento me proporcionó un estímulo importante para profundizar en las complejas composiciones de Johann Sebastian Bach. En mi última temporada como director artístico veo esta creación como una gran oportunidad. ” John NEUMEIER
Duración total: 100'
Espectáculo encargo del Festival Perelada
Aleix MARTÍNEZ, dirección artística
Albert HERNÁNDEZ, Ida PRAETORIUS, Lorena NOGAL y Martí PAIXÀ entre otros